Il mondo della danza è molto vasto e pieno di contaminazioni. Al giorno d'oggi è possibile individuare tantissimi stili oltre alla tradizionale danza classica: abbiamo infatti la danza moderna, la danza contemporanea, la danza latina, e da alcuni decenni anche la danza hip pop.
Si tratta di uno stile oggi particolarmente in voga, che appassiona
migliaia di persone, soprattutto tra i giovani. Nella seguente guida
vediamo la sua evoluzione e la sua storia.
Le origini dell'hip pop
L'hip pop è un insieme di stili e di contaminazioni le cui origini
affondano nella cultura afroamericana, nella danza brasiliana e anche
nelle arti marziali. Esso nasce alla fine degli anni Sessanta nel
quartiere del Bronx a New York come danza prettamente di strada, dove i
primi Dj facevano ballare i giovani alle feste proponendo un ritmo
serrato sul quale ballare liberamente dando vita a quelli che poi
diventeranno i raduni del cosiddetto free style.
I quattro elementi fondamentali della cultura hip pop
Gli elementi fondamentali della cultura hip pop sono quattro: l'Mc,
ovvero colui che rappa; il Dj, colui che crea le basi facendo mixaggi e
scratch; l'Aerosol Art, ossia l'arte del disegno con le bombolette; i
breaker, cioè coloro che ballano. La cultura hip pop può essere divisa
in due fasi: Old School e New School.
L'Old School della danza hip pop
Quella che viene definita Old School della danza hip pop si evolve negli
anni Settanta e Ottanta e vede una corposa evoluzione della breakdance,
che ne diventerà il simbolo. I breaker, detti anche street dancer, si
esibiscono in strada o sui marciapiedi in passi liberi. Essa nasce come
alternativa alle risse per le bande dei ghetti che, in questo modo,
spostano la loro rivalità sulla danza cercando di dar vita a uno
spettacolo quanto più possibile affascinante e spettacolare. Nella
cultura africana la capacità di saper creare un bello spettacolo in
musica era fondamentale per i giovani che volevano entrare a far parte
delle tribù degli adulti.
La New School della danza hip hop
L'avvento della seconda generazione di hip pop è detta New School e ha
inizio verso la fine degli anni Ottanta. Da allora in poi l'attenzione
non è più sulla sfida e sulla competizione, ma ci si concentra
maggiormente sul cosiddetto flavour, ovvero l'atteggiamento e la qualità
di movimento con cui si eseguono i passi inglobando nuovi stili
provenienti dalla West Coast, come il Locking e il Popping. Attraverso
la musica, quindi, si esprime un atteggiamento, che per gli appassionati
del genere si traduce anche in uno stile di vita e in un modo di
pensare, oltre che a un tipo di abbigliamento che li rende riconoscibili
dal resto della comunità.
